शीर्षक: निर्वासन की गूँज: बिदेसिया और ब्लूज़, विस्थापितों के गी
लेखक: रजनीश शर्मा
विस्थापन से जन्मी आवाज़ें
कल्पना करें, 19वीं सदी के फिजी में चाँदनी रात में गन्ने के खेत, जहाँ बिहार के अपने गाँव से दूर एक भारतीय मजदूर अपनी अनुपस्थित पत्नी के लिए भोजपुरी विलाप गुनगुनाता है। अब मिसिसिपी डेल्टा के एक बागान की तस्वीर बनाएँ, जहाँ एक अफ्रीकी-अमेरिकी मजदूर गिटार पर उदास स्वर झंकृत करता है, विश्वासघात और जीवित रहने की कहानी गाता है। समुद्र और सदियों की दूरी के बावजूद, इन आवाज़ों में एक मार्मिक रिश्ता है: निर्वासन, दुख और लचीलापन से जन्मा संगीत।
बिदेसिया और ब्लूज़ सिर्फ़ संगीतमय परंपराएँ नहीं हैं। ये जबरन विस्थापन, उजड़े परिवारों और मानवीय आत्मा के खामोश न होने की गवाही हैं।
बिदेसिया: बंधुआ मजदूरी का विलाप
‘बिदेसिया’ शब्द—जिसका अर्थ है ‘विदेशी’—ने 19वीं सदी की बंधुआ मजदूरी प्रणाली के दौरान भोजपुरी लोकगीतों को नाम दिया, जो बिछड़ने की भावना से भरे थे। बिहार और पूर्वी उत्तर प्रदेश के गरीब गाँववासियों को औपनिवेशिक ब्रिटिश भर्तीकर्ताओं ने फिजी, मॉरीशस, सूरीनाम और त्रिनिदाद जैसे दूरस्थ उपनिवेशों में गन्ना काटने के लिए कठिन अनुबंधों के तहत भेजा। कई कभी वापस नहीं लौटे। घर पर, महिलाओं ने अनुपस्थिति का बोझ उठाया। पत्नियों ने अकेले बच्चों का पालन-पोषण किया, माँएँ नदी के घाटों पर रोती थीं जब जहाज़ बंधुआ मजदूरों को ले जाते थे, और बहनें सामाजिक कलंक के तले जीती थीं। उनकी पीड़ा गीत बनी—विलाप, आरोप और भोजपुरी धुनों में ढोलक व हारमोनियम के साथ बुनी गई याचनाएँ।
ये गीत केवल विलाप नहीं थे, बल्कि सामाजिक आलोचना और औपनिवेशिक शोषण के दस्तावेज़ भी थे। आज, मॉरीशस, फिजी और सूरीनाम में भोजपुरी वंशज इन्हें गाते हैं, अपनी पैतृक स्मृति को जीवित रखते हुए।
ब्लूज़: गुलामी का रुदन
अटलांटिक के पार, गुलाम बनाए गए अफ्रीकियों ने एक और परंपरा बनाई: ब्लूज़। ट्रान्सअटलांटिक गुलाम व्यापार के ज़रिए जंजीरों में अमेरिका लाए गए, उन्होंने अंतहीन श्रम को गति देने और मानवता को संरक्षित करने के लिए खेतों में हुंकार और काम के भजन बनाए। 1865 में गुलामी समाप्त होने के बाद भी, अफ्रीकी-अमेरिकी गरीबी, अलगाव और जबरन जेल श्रम में फँसे रहे। इस इतिहास से जन्मा ब्लूज़—एक भ्रामक रूप से सरल 12-बार ढांचा, जिसमें कराह, टूटे हुए स्वर और गिटार की पुकार थी। इसके विषय थे दिल टूटना, कठिन श्रम, खोया प्यार और सम्मान की भूख। रॉबर्ट जॉनसन जैसे दिग्गज, जिनके बारे में मिथक है कि उन्होंने चौराहे पर अपनी आत्मा बेच दी, ने दिखाया कि असहनीय दर्द से भी उत्कृष्ट कला जन्म ले सकती है। डेल्टा की ध्वनियों से लेकर शिकागो की विद्युतीकृत धुनों तक, ब्लूज़ लगभग हर प्रमुख अमेरिकी शैली—जैज़, रॉक, आरएंडबी, सोल, यहाँ तक कि हिप हॉप—का मूल बन गया।
दुख में साझा जड़ें
पहली नज़र में, मॉरीशस के भोजपुरी किसान और मिसिसिपी के अफ्रीकी-अमेरिकी दुनिया भर की दूरी पर लगते हैं। फिर भी, उनके गीत आश्चर्यजनक समानताएँ दिखाते हैं:
जबरन विस्थापन: दोनों को औपनिवेशिक व्यवस्थाओं ने उखाड़ा—एक को बंधुआ मजदूरी, दूसरे को गुलामी के ज़रिए।
विरह और बिछड़न: बिदेसिया में पत्नियाँ अनुपस्थित पतियों के लिए गाती थीं; ब्लूज़ गायक अपने बिछड़े कुटुम्ब और प्रेमियों के लिए रुदन करते थे।
महिलाओं की आवाज़: बिदेसिया में महिलाओं का दुख और लचीलापन केंद्रीय है; ब्लूज़ में बेसी स्मिथ और मा रेनी जैसी कलाकारों ने विश्वासघात और जीवित रहने को आवाज़ दी।
गीतों में जीविका: गायन ने अकेलापन को एकजुटता और दुख को सहनशक्ति में बदला।
स्मृति और पहचान: बिदेसिया ने समुद्रों के पार भोजपुरी पहचान को संरक्षित किया; ब्लूज़ ने शत्रुतापूर्ण अमेरिकी धरती पर अफ्रीकी गूँज को बनाए रखा। दोनों में, संगीत डायरी, विरोध और प्रार्थना बन गया—निर्वासन को सहने और सम्मान को बनाए रखने का एक तरीका।
भिन्न स्वर
समानताओं के बावजूद, बिदेसिया और ब्लूज़ ने अलग रास्ते अपनाए। बिदेसिया भोजपुरी समुदायों से बंधा रहा, लोक रंगमंच के साथ घुलमिल गया और ग्रामीण व प्रवासी सेटिंग्स में फला-फूला। इसकी कविताएँ कजरी या चैती जैसे मौसमी तालों का पालन करती थीं और कहानी कहने को प्राथमिकता देती थीं। दूसरी ओर, अफ्रीकी गायन परंपराओं और सुधार से प्रभावित ब्लूज़ एक वैश्विक शक्ति बन गया। इसका 12-बार ढांचा और उदास स्वर आसानी से जैज़, रॉक और अन्य शैलियों में ढल गए। बिदेसिया के संभावित वापसी के विषयों के विपरीत, ब्लूज़ में गुलामी के अनियंत्रित घाव की स्थायी भावना थी। इस प्रकार, बिदेसिया पारिवारिक परित्याग और महिलाओं की दृढ़ता पर केंद्रित रहा, जबकि ब्लूज़ में व्यक्तिगत विद्रोह, बगावत और अस्तित्वगत दुख की अभिव्यक्ति थी।
दुख से सांस्कृतिक विरासत तक
दोनों शैलियाँ, यद्यपि दुख में जन्मीं, सांस्कृतिक खजाने बन गईं। बिदेसिया, अधिक स्थानीय, प्रवासी उत्सवों और भोजपुरी गाँवों में जीवित है, पैतृक स्मृति की रक्षा करता है। दूसरी ओर, ब्लूज़ अमेरिकी संगीत की रीढ़ बन गया, जिसने वैश्विक संस्कृति को आकार दिया। फिर भी, इनका सार एक ही है। कल्पना करें, एक भोजपुरी महिला तालाब के किनारे गाती है: “तुम बिना मैं बच्चों को कैसे पालूँ?” एक अश्वेत व्यक्ति दिन भर कपास चुनने के बाद गिटार बजाता है: “मेरा प्रिय चला गया, मेरा कोई घर नहीं।” उनकी आवाज़ें, सदियों की दूरी पर, एक ही सत्य फुसफुसाती हैं: हमने दुख सहे, हमने सहन किया, और हमने गाया।
आज इनका महत्व
आज की दुनिया में, प्रवास, निर्वासन और विस्थापन के दौर में, बिदेसिया और ब्लूज़ हमें एक साधारण सत्य की याद दिलाते हैं: जब सब कुछ छिन जाता है, तब भी मनुष्य के पास आवाज़ रहती है। और उस आवाज़ में न केवल स्मृति, बल्कि सम्मान और प्रतिरोध भी निहित है। ये परंपराएँ महाद्वीपों और सदियों के पार गूँजती हैं, हमें सुनने का आग्रह करती हैं। ये सिर्फ़ गीत नहीं, बल्कि जीवित रहने के नक्शे हैं—इसका प्रमाण कि निर्वासन में भी, मानवता गाने का रास्ता खोज लेती है।
रजनीश शर्मा एक लेखक और पुरस्कार विजेता संपादक हैं। उनसे rshar121920@gmail.com पर संपर्क किया जा सकता है।
